今晚，“非一般的雅集”——“弦鸣江南 苏城流芳”2026江苏古琴名家音乐会在苏州举行，一众名家为市民献上了一场曲高却不和寡的视听盛宴。苏报融媒记者 凌欣炜/摄制

早晨六点多，苏州的大街小巷还很静谧，已有小选手背着古琴、牵着父母的手，早早来到赛场。他们兴奋地打卡拍照、化妆、练琴，眼神里闪烁着期待。

这是今天（5月30日）在苏州举行的2026年白玉兰国际音乐节江苏古琴初赛现场的一幕。苏州市级非物质文化遗产（古琴艺术）代表性传承人、本次活动总策划孙海滨向记者描述这个场景时，难掩欣慰：“关注古琴艺术的年轻人越来越多了，这些种子不断播撒，未来一定会长成茂密的森林。”

江苏古琴名家音乐会开篇曲目演绎《赛马》。苏报融媒记者 凌欣炜/摄

当天，一场集专业赛事、精品器物与名家雅奏于一体的古琴文化盛宴在苏州精彩上演。三大板块环环相扣，让古琴艺术从清晨延续至夜幕。

白天，白玉兰国际音乐节江苏古琴初赛率先拉开帷幕，吸引了来自全国各地150多位选手同场竞技。借助全国琴友汇聚的契机，一场以“器”为名的江苏斫琴师精品展同步举行。南风古琴、向阳古琴、琴源居、吴派古琴等江苏代表性斫琴团队与优秀青年斫琴师的作品悉数亮相。展览不仅为斫琴师们搭建了互动交流的平台，也向全国各地选手展示了江苏斫琴工艺的实力与底蕴。

中国青年古琴演奏家席行珺演绎《梅花三弄》。苏报融媒记者 凌欣炜/摄

待到傍晚，灯火渐次亮起，“非一般的雅集”——“弦鸣江南 苏城流芳”2026江苏古琴名家音乐会正式奏响。国家级非遗古琴艺术（广陵琴派）代表性传承人马维衡、江苏省非遗古琴艺术（梅庵琴派）代表性传承人倪诗韵、江苏省非遗古琴艺术（虞山琴派）代表性传承人裴金宝等名家，白天执裁、晚上登台，于琴弦翻飞间为市民献上了一场曲高却不和寡的视听盛宴。“在苏州，主题这么鲜明、板块如此完整的古琴活动，还是首次呈现。”孙海滨说。

苏州市级非遗（古琴艺术）代表性传承人、本次活动总策划孙海滨演绎曲目《广陵散》。苏报融媒记者 凌欣炜/摄

古琴位列“琴棋书画”之首，承载着中国文化最细腻、最深邃的审美与哲思。然而，相较于钢琴、小提琴等乐器，古琴在大众视野中依然相对小众。“我们要守住这份高贵品质，但高贵不能不与当下对话、不能不接地气。”孙海滨坦言，举办此次活动的初心，正是在保证艺术品质的前提下，打破非遗“束之高阁”的刻板印象，让大众能够真切触摸到这份品质。

这一理念的实践载体，正是“非一般的雅集”古琴系列活动。该品牌由苏州市非遗办与吴派古琴艺术馆联合推出，至今已成功举办17期。从跨地域联动到跨非遗融合，活动的广度与影响力正持续扩大。

江苏省非遗古琴艺术（虞山琴派）代表性传承人裴金宝演绎《秋塞吟》。苏报融媒记者 凌欣炜/摄

在今晚的音乐会上，主办方在曲目呈现上做了诸多创新。例如吴派古琴艺术馆青年教师演奏改编自二胡曲的《赛马》，以古琴、二胡、竹笛、非洲鼓融合演绎，欢快的节奏瞬间拉近了观众与古琴的距离。“古琴不是停留在历史里的音乐，也有当下的创作。”孙海滨透露，接下来团队还将与昆曲进行深度研究，探索两项非遗的跨界对话，让“古琴加昆曲”在未来的“非一般的雅集”中呈现。

音乐会散场时，苏州本地观众张女士还沉浸在袅袅余音里。她本是陪孩子来参赛的，没想到自己被这场音乐会“圈了粉”。“原本以为古琴雅集多少会有点距离感，结果今晚完全被吸引住了。一整场听下来，满座寂然，无一声喧哗，真是难得的精神放松。”（苏报融媒记者 凌欣炜/文）