近日，由江苏省中国画学会主办，江苏省文史研究馆学术指导，南京书画院、金陵美术馆、苏州国画院联合承办的《象外之象——周矩敏中国画作品展》在南京金陵美术馆隆重开幕。这是新吴门画派领军人物周矩敏全国巡展的第五站，为初夏南京献上一场兼具文脉厚度与时代新意的国画艺术盛宴。

十年磨一剑，破古以开新。本次展览汇聚了周矩敏从2015年至2026年整整10年潜心打磨的5大系列、100余幅精品新作，堪称其艺术生涯中一次阶段性的集大成呈现。其中，《大先生》耗时4载打磨，聚焦近代以来文化名人，画中的家具陈设串联成一部近代家具史；《丝绸之路》融汇敦煌文脉与汉唐气韵，以多视角拼接构图铺展丝路史诗；《海上尘烟》打破时空逻辑，用意识流手法复刻民国上海百态，画面里的老交通工具与旗袍纹饰宛如一部民国风物档案；《园林·花鸟》承袭新吴门水墨意趣，以布衣文人与苏州园林谱写水墨交响；《异域风情》则大胆融合中式笔墨与西式色彩，以各国地理轮廓为底叠加异国风物，充满当代视觉张力。

业内专家指出，周矩敏的创作在固守传统笔墨精髓的同时，大胆打破了600年来吴门画派的固有图式范式。他的落笔是地道的中式写意笔法与书法线条，构图、色彩与题材却高度现代化，在传统国画与当代大众审美之间架起桥梁，推动中国画兼顾精英艺术性与全民普及性。

展览以“象外之象”为题，源自晚唐司空图的艺术理论。江苏省文联主席章剑华在观展后评价道：“第一层是“具象”，即有形之象，是画作中直观可见、落笔成形的山水、人物、花鸟、风物，是真切可感的艺术载体；第二层是“意象”，即无形之象，是画家大脑活动而创造出来的一种艺术形象；第三层是“想象”，即生发之象，是观者依托画面实景，通过联想、感悟而留下的印象，是虚实相生、余味无穷的精神境界。周矩敏的作品实现了人物与山水、写实与写意、传统与现代的三重融合，形成了独具标识的‘周氏样式’。”

在开幕式上，周矩敏向金陵美术馆无偿捐赠了精品画作。他在自序中坦言，成熟画家突破固有画风需要极大勇气。他以陆俨少、吴䍩木变法受阻，齐白石、黄宾虹衰年变法等画史往事自勉，始终用胡适先生“进一寸有一寸的欢喜”鞭策自我，拒绝重复固有画风，持续打磨专属的“周氏笔墨语言”。“此象非象，求意象乃中国画美学之根本。”周矩敏表示，惟有勤思不倦、紧跟时代，方能在有限的生命长度内垒实艺术的厚度。

展览将持续至7月5日，免费开放。（记者 姜锋）