第十六届江苏书展在苏州国际博览中心如火如荼举行。今天（7月3日）下午，作为书展的重要文化活动之一，“美术馆：城市公共文化的‘在场力量’阅读分享活动”举办。苏州当代美术馆执行馆长王晓松，《画刊》主编孟尧、苏州艺术志主编麻利三位嘉宾齐聚一堂，围绕苏州当代美术馆新近出版的《当代之美》《美术馆建设与运营实务》《空间生产力》三本图书，展开了一场深度人文对谈，带领现场观众重新思考美术馆与城市公共文化之间的互动关系。

共话城市文化，让美术馆成为“在场”的力量。苏报融媒记者 肖瑶/摄

活动伊始，王晓松向观众介绍了三本书的策划初衷与内容定位。他表示，这三本书是苏州当代美术馆在开馆前所做的大量基础性工作的梳理与沉淀。王晓松强调：“苏州当代美术馆从‘0’到今天的过程，是美术馆最重要的前史，只有把这些前史梳理清楚，未来的工作才有意义。”这三本书针对不同读者群体，采用不同的内容采集方法，共同构成了美术馆的“前置”实践档案。

作为《当代之美》的执行副主编，麻利分享了她在采写过程中的深切体会。她坦言，这座全新当代美术馆的筹建令人充满期待。《当代之美》一书沿着两条主线展开：一是探讨在苏州为何要建一座当代美术馆，以及物理空间如何一步步诞生；二是聚焦美术馆的软件与意识形态功能，即它将为公众带来怎样的艺术体验与美育滋养。

《画刊》主编孟尧从专业出版与美术馆运营的双重视角，深入剖析了出版对于美术馆的深层价值。他指出，苏州当代美术馆在开馆前就同步推进出版工作，这在美术馆行业中也属少见。这种“前置”的出版不是事后总结，而是一种设计思维，体现了美术馆工作的系统方法论。

孟尧认为，无论是图书出版还是美术馆策展，其底层逻辑都在于“编辑思维”和“策划思维”——即在复杂系统中调动与调配资源，向公众做更有深度和广度的传播。出版的媒介与美术馆的场景媒介虽有差异，但通过项目合作可以形成合流，汇聚成共同的文化力量。

在对谈中，三位嘉宾还就美术馆与城市的关系、数字化时代的阅读变革等话题进行了交叉讨论。本次阅读分享活动不仅让读者深入了解了苏州当代美术馆的筹建历程与工作方法，更生动诠释了美术馆作为城市公共文化“在场力量”的独特价值。

随着苏州当代美术馆的开馆临近，这三本沉甸甸的出版物将成为公众理解美术馆的一把钥匙，也为中国当代美术馆的学科建设留下了宝贵的“苏州样本”。

（苏报融媒记者 肖瑶/文）