9月26日至27日，舞剧《永乐未央》将在苏州狮山大剧院连演两场。该剧以首批全国重点文物保护单位——山西芮城永乐宫的迁建工程为叙事主线，在跨越七百余年的时空对话中，展开一段关于古建、壁画与文物守护的舞台叙事。

永乐宫始建于1247年，宫内现存元代壁画达1005.68平方米，其中三清殿《朝元图》长97米、高4.4米，描绘了290位神祇朝拜的盛大场景，被誉为“东方艺术画廊”。20世纪50年代，因三门峡水库建设，近千名工匠与青年建设者历时十年，将占地24.8万平方米的宫殿群整体拆解、编号、运输并复原，完成了新中国文物保护史上规模最大的整体搬迁工程。

“拱眼壁伎乐”舞段。 团方供图

舞剧《永乐未央》以此为背景，提炼出“古建、壁画、琉璃、传承”四重美学维度，分为“筑广厦”“绘至境”“炼釉心”“承光阴”四个篇章。“筑广厦”聚焦元代建造者，“绘至境”呈现画工群像，“炼釉心”回望琉璃匠人，“承光阴”讲述五六十年代的迁建者。主创团队多次深入永乐宫实地采风，与迁建工程亲历者对话，将对历史的理解融入动作设计。总编导谢元臻坦言，创作中经历了一次关键视角转变——“从最初意图展现文物与民族文化，最终回归到‘人’本身”。

剧中多个核心舞段以身体语言“活化”文物。“藻井群舞”中，舞者身着绣有斗拱纹样的服饰，以错落有致的起身、叠臂与旋转，模拟藻井从中心向四周辐射的层次感。谢元臻透露，这段舞蹈的每一个队形变化都对应藻井的结构逻辑：手臂交叠是斗拱咬合，旋转走位是弧度延展。“这段编舞不仅展现了古建筑的恢宏气势，也巧妙呼应了‘天圆地方’的东方哲学。”

“藻井群舞”片段。 团方供图

“蓝釉角神”舞段则以永乐宫屋檐上历经七百年的孔雀蓝釉琉璃角神为原型。舞者张翰化身这一守护者形象，运用光影技术让失传的孔雀蓝釉彩在舞台上重现光芒。他对角色的理解是：“角神是中国古代建筑屋脊斗拱上的守护神形象，并非冰冷的摆件，这个角色塑造的核心是让无生命的琉璃构件拥有灵魂。”

《永乐未央》由中国文化遗产研究院指导，中国东方演艺集团联合山西省文旅厅、山西省文物局、芮城县人民政府出品。艺术总监周莉亚、韩真曾是《只此青绿》《永不消逝的电波》的总编导。该剧自2025年10月首演以来，已走过15座城市，完成46场演出，累计观众超12万人次。（苏报融媒记者 王敏悦/文）